Atràs

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Relajación :

La relajación es un aspecto esencial para el logro de una cualidad especial en la actuacion.

Estar en escena,sentirse observado y expuesto, genera tensión.

Muchos actores nunca llegan a experimentar una emoción verdadera,porque trabajan a partir de la tensión.
Creen que ésto da intensidad a su actuación,cuando en realidad ,se la quitan

La relajación debe transformarse en un hábito en el actor y debería ser lo natural para èl en todo momento ya que la tensión hace que su expresion se distorsione .
Bloquea sus sentimientos,sus sentidos,su pensamiento , sus emociones, por lo tanto,su capacidad de crear.

El instrumento del actor debe carecer de toda tensiòn innecesaria,para que a travès de èste puedan expresarse los sentimientos,emociones y pensamientos del personaje a crear.

Concentración:

La concentración es tan fundamental como la relajación para el actor.

Son los dos pilares básicos en los que se apoya el trabajo del actor.
Están conectadas . Una no existe sin la otra.

El actor se relaja para poder concentrarse y concentrarse lo lleva a relajarse. La dispersion hace al actor presa de la incomodidad y la tensiòn ocasionada por la exposiciòn al publico.

Deberà entrenar su atenciòn de manera poder dirigirla a voluntad en funcion de las realidades que deba crear

Entrenar su concentración también le permitirá a su imaginación funcionar plenamente.

La atención tiene dos aspectos:la atención externa que focaliza en el mundo externo y la interna que tiene que ver con los sentimientos,las emociones y el pensamiento.

El actor debe desarrollar una atención que se conecte sensiblemente con las cosas.Esta es la cualidad hace que lo convierte en artista.

Le permite llevar a cabo su principal tarea :dar vida a lo que no existe..


Sensorialidad:

El trabajo con los sentidos es un aspecto importante en el trabajo del actor.

Son la puerta a travès de las cuales recibimos las impresiones o sensaciones del mundo externo ,somos afectados y respondemos .

Impresiones que van quedando grabadas en nuestro cuerpo a lo largo de nuestra vida

El trabajo sensorial nos permite recrear esos estímulos e impresiones,desarrollar la concentración y agudizar la sensibilidad.

Entrena los sentidos para que estén despiertos, respondan y poder crear las realidades imaginarias que requiere un texto.

Modifica la manera en que uno percibe el mundo y como se relaciona con las cosas volviendo sensible al actor para poder ser afectado y responder.

De lo personal:

Un actor no puede no estar en contacto consigo mismo y el mundo que lo rodea

La conexion es un aspecto fundamental para que el actor pueda usarse creativamente y dar humanidad a su trabajo,ya que es su persona funcionando en forma integrada y orgànica lo que va a utilizar en la creaciòn .

El arte de actuar le pide al artista un compromiso mayor que el resto de las artes ya que es un arte en el que instrumento e interprete coinciden.

El instrumento del actor es él mismo,su persona (su cuerpo ,sus pensamientos,sus sentimientos , sus emociones,su experiencia de vida) puesto al servicio de la creación deun personaje dentro de una historia a contar

Es fundamental para el actor un trabajo de observacion, de registro y de toma de conciencia constante para dotar a su trabajo de « su sello personal »

El aquì y ahora

Es una toma de conciencia cuya pràctica permite detectar y desterrar hàbitos y condicionamientos que impiden que nuestros impulsos,sentimientos y emociones se expresen en la medida y dimension en que nos suceden .

El impulso creativo

Si alguien decide ser actor,tendrà que desarrollar una fina sensibilidad,percepción y atención a sus impulsos creativos ya que a fuerza de ahogarlos y reprimirlos,hemos desarrollado el hàbito de ignorarlos.

De lo contrario bloquearà su espontaneidad y su actuación serà previsible o carente de vida

Fluir y no forzar:

Muchas veces el actor cae en el error de forzar un resultado dejando de lado lo que le sucede y lo que va sucediendo en la escena momento a momento, olvidando que es desde allí y solo desdeese lugar desde el cual podrá crear

Es por eso necesario desarrollar un alerta constante a lo que va aconteciendo y dejarse llevar .

La improvisación

La improvisación es un medio que además de provocar una sensación de gran libertad permite la exploración y desarrollo de comportamientos desconocidos de la personalidad del actor como así también vivenciar los sentimientos, pensamientos y emociones del personaje a crear.

 

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Elvira Vicario